Las décadas
del 40 y el 50 fueron prolíficas en la aparición
de grupos cómicos en nuestro país, algunos alcanzaron
singular fama y otros solo lograron repercusión en los
bailes de los clubes de barrio y algunos salones de dudosa calaña.
Eran tiempos
de oro de los elencos humorísticos, los mediodías
radiales de los domingos capturaban al rating con La Revista Dislocada,
el cine proyectaba a los “5 grandes del buen humor”,
algunos trascendieron al marco televisivo posterior como Marrone
y otros fueron hijos de ese formato como Olmedo y Porcel siendo
estos continuadores de los grandes dúos cómicos
como Buono-Striano, Trick y Tracke, Dick y Biondi, y Don Pelele
y Barbieri, de los que solo el último logró llegar
con éxito al celuloide.
El éxito
de este dúo estaba apoyado en la supuesta inocencia de
Don Pelele (lo ayudaba el “phisique du rol”) y en
el despliegue histriónico de Alfredo Barbieri, padre de
la hoy “bailarina soñadora” Carmen Barbieri,
pero este último era quien se distinguía y destacaba
claramente al dúo por sobre otros.
Proveniente
del mundo de la música, supo ser guitarrista de Gardel,
Barbieri solía interpretar cuadros de fonomímica
sobre canciones populares, fundamentalmente de música española
o caribeña, haciendo estas hilarantes composiciones no
solo en los teatros de revista, donde el dúo era figura
central de marquesinas, sino también en la innumerable
cantidad de films en que participaron, y adornaba estos cuadros
con su impresionante y pronunciada gesticulación, su inigualable
transformación facial y apoyando todo en un despliegue
danzario absolutamente satírico.
Es antecedente
de obligada cita Alfredo Barbieri, como lo han sido en notas anteriores
Jean Francois Casanovas y su Caviar y Aníbal Pachano con
sus Botton Tap, para esta original creación de Jaime Breard
“Fono-Micos” que los pasados 6 y 13 de Agosto presentaron
su 3º versión en el escenario de Sudaca con una concurrencia
de unas 200 personas.
En esta nueva
ocasión la calidad interpretativa fue mas despareja que
en las anteriores notándose diferencias de nivel notorias
entre los “profesionales”, aquellos que integran el
staff de la compañía Saoco, y los “amateurs”,
aquellos que cursan su carrera en la escuela EFIDSA, lo que redundó
en la calidad despareja del espectáculo.
Los cuadros
y sus intérpretes en ambas funciones fueron:
Domingo
6/8
El Abuelo
Un Dia (Jaime)
Ojala Que No Puedas (Luis Y Andrea)
La Botella (Facundo)
Se Dice De Mi (Gaby Y León)
La Espantoja (Mariana Y Bailarinas)
Necesito Una Flor (Gaby Mancini Y Nougués)
Malo (Ayelén)
El Me Mintio (Jaime)
Porki- Porki (Belén)
Mambrú (Luis Y Conductoras)
Porki Porki (Belén y Efidsa)
Potpourri Infantil (Efidsa)
Tango Feroz (Maxi)
Money Money (Mauro Y Luis)
Por Ese Hombre (Graciela)
Cabaret (Yani, Ezequiel, Fernando, Mauro, León)
Jazz (Belén, Fernando Y Ariel)
Domingo
13/8
Se suprimó
La Botella y se incorporaron
Aguante (Vanesa)
Mary Popins (Belén, Fernando Y Ariel)
Dirección:
Jaime Breard
Vestuarista: Angélica Mance
Coreografías: Las secuencias coreográficas fueron
montadas en la mayoría de los casos por los mismos intérpretes.
Producción General: Maximiliano Lotitto – Saoco Producciones.
Intérpretes:
Compañía Saoco:
Belen Alonso – Jaime Breard – Brenda Caballero - Luis
Dominguez – Maximiliano Eransus – Ezequiel Estelles
– Leon Garay – Ayelen Gauna – Yanina Getar –
Gabriela Mancini – Vanesa Martinez - Cintia Mignone –
Fernando Nougues – Mauro Ramells – Graciela Reyes
Bailarin invitado: Ariel Pastochi
Escuela EFIDSA
Margarita Braceras - Mariana Colobraro – Gabriela Gomez
– Vanesa Guzo - Gabriela Godoy – Gisella Maquiavelo
– Laura Papagno - Luis Perez – Ana Belen Pires –
Leonardo Rodriguez – Ana Stolis – Andrea Saranitti
– Facundo Sosa- Cecilia Bertuli.
De todo lo
visto merecen el mayor elogio la excelente transformación
de Jaime en El Abuelo, plasmado sobre el ya de por si expresivo
tema homónimo de Alberto Cortés, la muy graciosa
composición de Fernando Nougués, la muy buena expresividad
de Gaby Mancini y la magnifica interpretación de Belén
Alonso en Jazz, cuadro de cierre del espectáculo.
La elección
de la música en esta 3º versión de Fono-Micos
no recurrió a temáticas de dudoso gusto como en
la 2º pero tampoco alcanzó el nivel de originalidad
de la 1º de ellas, quizás porque el factor sorpresa
ya no existía, aunque mantiene al igual que las anterior
edición la permanente alusión a temas sexuales,
en algún caso con poca gracia y en algún otro con
mucho ingenio.
Habida cuenta
de las 3 versiones ya puestas en escena de Fono-Micos quizás
sea hora que con los mejores cuadros de estas Jaime Breard se
proponga como objetivo llevarlo como espectáculo a una
salsa teatral con el elenco formal de la Compañía
Saoco, será una buena oportunidad para salir del mero marco
del público amigo y proyectarlo a un reconocimiento mucho
mas amplio.
Agosto
2006
