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 (CONTINUACION) "Maní, 
              maní" se oía en el silencio de la salsa hasta 
              que comenzó el tema "Manicero"y así dio 
              inicio a la danza popular cubana conocida como el baile de la chancleta, 
              propia del carnaval, se produce una interesante controversia rítmica 
              entre todos los bailarines y sus propios pies, porque deben moverse 
              en perfecta sincronía y producir un ritmo unitario sobre 
              el suelo con sus cutaras o chancletas de madera. En este caso, LIUVA 
              desafía con sus amigas a los maniceros encabezados por PABLO 
              PADRÓN y CESAR POMPA por no aceptar venderles maní 
              sin dinero a cambio.
 El bolero Júrame vibró en la garganta de la cantante 
              CLAUDIA LAPRESA nuevamente hasta que llegó el momentos de 
              conocer sobre la danza de México, el ballet SANGRE LATINA 
              mostró la alegría folklórica mexicana.
 La Riña, compuesto por los bailarines LIZ PAREDES, CARLOS 
              ARAGÓN DEL CARPIO, LILIANA LEZCANO, GRACIELA REYES, ORLANDO 
              ARIAS y el mismísimo director del espectáculo JAIME 
              BREARD, exhibió la controvertida costumbre centroamericana 
              en la que dos gallos se enfrentan en este caso manifestada por medio 
              de la danza. Un gallo negro que triunfa luego de una feroz pelea 
              sobre el blanco que finalmente muere. Antes del cuadro siguiente 
              volvió el humor con la colla, que ya se había convertido 
              en un personaje adorable, con un cuchillo y tenedor dispuesto a 
              comerse al gallo muerto.
 
 
 
 De Argentina 
              el otro ritmo autóctono presentado fue el Malambo pero con 
              una visión diferente en cuanto a la expresión y el 
              vestuario pero conservando elementos típicos como las boleadoras 
              y el zapateo. Seguidamente la bailarina CINTIA MIGNONE enfundada 
              en una fulgurante túnica amarilla interpretó "Sudamericana" 
              en el que expresó, con componentes de danza contemporánea, 
              el grito de la tierra con un tema de Patricia Sosa que habla de 
              la emancipación de los pueblos.La salsera, una especie de resumen de todo lo visto hasta el momento, 
              fue el cuadro que reunió a casi todos los bailarines que 
              formaron parte del show. Abierto por ORLANDO ARIAS enfundado en 
              un traje turquesa fulgurante recrearon, como un encuentro de los 
              pueblos y los bailes latinos, una salsera en la que se encontraban 
              distintas parejas que se acercaban al lugar y cada una de ellas 
              mostraba lo que mejor sabía hacer y todos juntos se movieron 
              al ritmo de "Merencumbé".
 
 
               
                |  |  |  Otro hito de 
              la historia de la Argentina: No llores por mí Argentina cantado 
              en vivo con la intérprete de espaldas envuelta en un vestido 
              blanco y con el peinado típico de Evita en un color plateado 
              comenzó el cuadro. A medida que avanzaba la letra del tema 
              iba girando hasta quedar de enfrente al público. El vestido 
              de novia ahora era una especie de capa que recubría a una 
              Evita modernizada o futurista, ya que llevaba un traje adherente 
              con detalles plateados al igual que las botas. Una pincelada carioca interpretada por LIUVA, cubierta por un traje 
              amarillo brillante, PABLO PADRÓN y CÉSAR POMPA fue 
              el anticipo del fin.
 El final llegó sorpresivamente. El cumbanchero reunió 
              a los 25 artistas, los mencionados anteriormente y la bailarina 
              NOELIA MONTANARO que participa en el opening, que dieron vida a 
              este musical latino que será llevado, con algunas modificaciones 
              y adaptaciones al público extranjero, como por ejemplo el 
              cuadro de humor político y el de Evita que será más 
              tradicional., a los teatros de Francia el próximo año.
 
  El público 
              aplaudió de pie a los artistas. Más de veinte cuadros, 
              alrededor de 150 diseños de vestuario, coloridos y tradicionales 
              evocan a la historia de la música y la danza latinoamericana. 
              La puesta en escena estuvo a cargo del creador del musical, JAIME 
              BREARD, quien despliega su formación como bailarín, 
              coreógrafo y sus estudios de teatro y artes plásticas.Un varieté que conjugó exitosamente música, 
              danza, humor y canto. Un espectáculo que se merecía 
              llenar las 1300 butacas del Teatro Astral y hacer más funciones, 
              pero la crisis hace que esto se haga difícil en la actualidad. 
              Impactante despliegue visual, gran valor artístico y contenido 
              subliminal para momentos en lo que impera la necesidad de volver 
              a "las raíces" y mostrar nuestra identidad cultural 
              en un mundo globalizado.
 
 Septiembre, 
              2002 Importante:Se puede bajar y usar las fotos libremente
 siempre cuando se cita AmericaSalsa.com 
              como fuente
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