Cuando se acerca fin de año es común que academias, colegios, conservatorios, cursos, escuelas de variada índole, profesores, etc, etc, etc, de diversas disciplinas artísticas organicen muestras de sus alumnos para exhibir lo logrado durante el período lectivo, así en el mes de diciembre somos invitados a exposiciones de artes plásticas, encuentros literarios, funciones teatrales, conciertos varios y muestras danzarias. De estas últimas las vinculadas al mundo de la salsa abarcan todo el país y para el observador imparcial sirven para descubrir no solo la calidad técnica alcanzada por los alumnos sino también el trabajo docente del profesor y tangencialmente los objetivos que este persigue a través del mismo.
El viernes 18 de Diciembre fui invitado por Tati Barbosa para asistir a la muestra anual de la academia que dirige en Rosario: La Pachanga. La cita fue en Teatro Saulo Benavente ubicado en el sur de la Chicago Argentina, sala que ya hace varios años alberga las funciones de fin de año del conocido profesor, y debido a la gran cantidad de asistentes debieron realizarse 2 de ellas en la misma noche una a continuación de la otra. Mas de 150 alumnos participaron de ambas funciones de todos los niveles que abarca La Pachanga frente a un público participativo que vitoreó y fotografió hasta el cansancio a sus seres queridos.
Seria injusto calificar de alguna manera lo visto habida cuenta que se trataba de alumnos sin intenciones de estrellatos ni veleidades profesionales, también quedó expuesto que el leit motiv en el que se basa Tati Barbosa es el de privilegiar el baile social, asi lo expuesto gira en torno a esa premisa tanto sea de los mas avanzados como de los principiantes, no se apreciaron entonces destrezas deportivas ni habilidades circenses sino simplemente baile, muy bueno, muy bien entendido, con diferentes niveles de complejidad según el nivel de baile, acorde a la capacidad física y técnica de cada uno, simplemente baile, es decir lo que la gente convocada fue a aprender: a bailar, es de uso corriente que muchos profesores hagan mostrar a sus alumnos destrezas que no poseen y sus cuerpos y preparación no pueden responder, hace muy poco me tocó presenciar un accidente en un escenario salsero que podría haber causado serias lesiones a quien participó de él, deberían entender muchos de ellos que hacerle hacer a un alumno algo que no está preparado para realizar queda muchas veces patético y otras ridículo y que conlleva un serio peligro para la integridad física del alumno en cuestión.
Casi todas las rutinas de baile presentadas estuvieron a cargo de alumnos aunque en varias de ellas profesores y avanzados de la academia asistieron para equilibrar el número de hombres y mujeres, si bien en su mayoría correspondieron coreográficamente al director otras fueron creaciones de Wally Alaniz, Lorena Amurri, Florencia Gallo, y Daniela Escobar, estas fueron según su orden de presentación:
- Melón Colorado con alumnos del grupo de las 22 hs.
- Aguanile con los niños
- Esto está, alumnos 19 hs
- Bonita Mentirosa, alumnos 21 hs
- Marcando la distancia, alumnos 21 hs
- Hoy Aprendí, alumnos 20 hs
- Control, alumnos 21 hs
- El León, niños
- Bombones, alumnos 22 hs
- Acuyuye, niños
- Rueda, alumnos 22 hs, coreo ganadora de la 1º competencia nacional de Rueda de Casino
- Mambo, niños
- Son Habanero, elenco La Pachanga
- Amaneciendo, alumnos 22 hs
- Manisero, elenco La Pachanga
Para mencionar está la gracia y espontaneidad de los mas pequeños, la precisión en todos los grupos de alumnos a pesar de ser rutinas de baile de muchísima gente en tarima, la muy buena muestra de la coreo apertura Melón Colorao y harto destacable la impronta cubana que el director imprime a su enseñanza y a toda la muestra, el fuerte contenido de raíces afro cubanas es un sello indeleble de Tati Barbosa, uno de los mayores conocedores y sin dudas el mayor cultor del estilo cubano en Argentina.
Para aclarar: La coreografía Mambo corresponde a Tati Barbosa y la maestra cubana Marta Bercy y fue concebida originalmente para las mujeres de La Pachanga, en esta oportunidad Florencia Gallo la repuso con un magnifico trabajo de las pequeñas que la interpretaron.
El cierre como no podía ser de otra manera fue la espectacular coreografía de El Manisero que a pesar de su antigüedad sigue siendo una de las mejores (sin dudas) que se han visto en escenarios salseros de nuestro país, totalmente ausente de trucos y acrobacias y sin el uso de efectos extraños en la edición musical inauguró en este medio los desplazamientos grupales y el uso de todos los espacios escénicos y su tránsito, fue anticipatoria también en el uso de en diagonales, y la permanente participación en primeros, segundos y terceros planos de todos los bailarines, aportó también una novedosa complejidad y variedad en la composición, y todo realizado con una prolijidad extrema y una simpleza manifiesta rescatando elementos del baile social aplicados con destreza y calidad al ámbito escénico.
Tras la segunda función la cita fue en Sandunguera, el mítico ámbito bailable de calle Ovidio Lagos abierto para la ocasión para el solaz y diversión de la multitud de alumnos de la Academia La Pachanga, vale mencionar que el local por el momento solo funciona en fechas y fiestas muy especiales ya que las actividades nocturnas bailables que organiza Tati Barbosa miércoles, sábados y domingos, las realiza en otros ámbitos. La alegría era manifiesta, el baile social por mero divertimento era el protagonista y la buena onda de los rosarinos quedaba expuesta en la forma que gozaban, un hecho que no se repite en otros lares aunque a fuer de ser sincero el clima de sana “joda” era mayor hace algunos años atrás.
En un aparte de la noche pude charlar con Tati, conversación de viejos conocidos, en un momento observando el devenir en la pista de algunas de sus parejas de alumnos quedó expuesto su pensamiento: “Así me gusta que se baile ves, así, disfrutando, bailando el uno para el otro, en contacto, el universo durante el tema son solo ellos dos, que se diviertan y que se contacten, el baile es eso, el baile es la esencia y no la cáscara”.
Bailar es una búsqueda
Un camino,
Un encuentro con el otro
Y con uno mismo.
Es darle sentido a nuestra esencia
A través de la música
Y el movimiento
Y se va nutriendo
Al pisar la pista
Y se fortaleciendo
Al pisar el escenario
Y nada es imposible
Si existe el deseo
Y la voluntad de alcanzarlo
(Extraído del programa entregado en el Teatro Saulo Benavente la noche de la Muestra Anual Coreográfica de La Pachanga)
 Diciembre 2009
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